Guiones para publicidad de Gabriel Piattore

Versión de presentación

01. No quiero trabajar con todo el mundo

No quiero trabajar con todo el mundo.

Gabriel se levanta de la silla y cierra la puerta del estudio frente a cámara.

Y no lo digo por ego. Lo digo porque producir bien a un artista me exige meterme en su proyecto.

Se voltea después de cerrar la puerta, con tono empático, como cámara de seguridad desde una esquina del estudio. Luego se sienta en la silla.

Tengo que escuchar qué quiere hacer, dónde está fallando su sonido, qué referencias tiene y qué decisiones le convienen.

Escucha música con cascos. Pantalla de proyecto abierta; borra o mueve una parte. Referencias visuales de R&B, Detroit y reggaetón antiguo.

Eso no se puede hacer con alguien que viene a probar suerte una tarde o a ver qué sale.

Toma rápida de alguien entrando, cantando al micro y yéndose.

Si tienes talento, visión y quieres trabajar algo a largo plazo, desliza hacia arriba.

02. En mi estudio se viene a trabajar

En mi estudio se viene a trabajar, claro que podemos joder, pero aquí solo vienen los que se lo toman en serio.

Si eres de esas personas que vienen a pasar el rato en el estudio y dejar la canción para el final, no soy tu productor.

Me interesan artistas que llegan con hambre de ganar, y tengan respeto por el dinero que están invirtiendo en su música.

Si tú también te tomas esto como un trabajo, desliza hacia arriba.

Escenas

  • Gabriel abre el estudio y prepara la sesión.
  • Plano de micro listo, proyecto abierto y audífonos sobre la mesa.
  • Corte de alguien relajándose demasiado o dejando la toma para después, sin hacerlo caricaturesco.
  • Gabriel vuelve al DAW y marca el contraste: aquí se trabaja.

03. No necesitas otro estudio

Si ya grabaste en estudios buenos y aun así saliste pensando "suena bien, pero no soy yo", el problema capaz no era el estudio.

Capaz el problema fue que nadie entendió qué sonido estabas buscando. Te grabaron bien, te mezclaron bien, pero cuando escuchas la canción, no hay nada ahí que te represente.

Porque no estás pagando solo para sonar profesional. Estás pagando para sonar como el artista que quieres ser.

Si quieres revisar si tu sonido tiene sentido conmigo, desliza hacia arriba.

Escenas

  • Gabriel escucha una canción terminada y hace una pausa incómoda, como si algo no encajara.
  • Plano de monitores, proyecto abierto y referencia musical.
  • Gabriel mirando a cámara al decir que no hay nada ahí que represente al artista.

04. Si tu productor no cree

Qué horrible es cuando tu productor termina la sesión y no vuelve a pensar en tu canción.

Se nota cuando no propone nada, cuando no te dice que una toma puede estar mejor, cuando solo graba, exporta y ya.

Si una canción puede quedar más dura, no la voy a dejar a medias por terminar rápido.

Si quieres que alguien se tome tu música así de serio, desliza hacia arriba.

Escenas

  • Gabriel mira una sesión abierta después de que el artista ya no está.
  • Reproduce una toma, se detiene y vuelve a marcar una parte.
  • Plano corto de borrar, repetir o mover una sección.
  • Cierre directo a cámara con la idea de no dejar una canción a medias.

05. No te trato como principiante

Si tú ya sabes cantar, no necesitas un productor que te trate como principiante.

No necesitas que te repitan la melodía veinte veces ni que te digan "todo está duro" para salir del paso. Necesitas a alguien que escuche lo que haces, entienda tu nivel y te ayude a sonar más cerca del artista que quieres ser.

Porque un artista bueno no busca que le aplaudan todo. Busca un productor que lo lleve al nivel al que aspira.

Si quieres trabajar con alguien que esté a la altura de tu proyecto, desliza hacia arriba.

Escenas

  • Gabriel escucha una toma con atención, no como profesor, sino como productor exigente.
  • El artista graba una toma sólida, Gabriel la pausa y pide una versión con más intención.
  • Plano de Gabriel señalando una parte concreta del proyecto, sin hacerlo sentir clase de canto.